Madredeus es un conjunto Portugués formado en
sus inicios por Pedro Ayres Magalhães, Rodrigo Leão, Francisco Ribeiro y Gabriel Gomes
quienes forman esta agrupación con la musicales. Invitan a participar a una
extraordinaria adolescente de 17 años: Teresa Salgueiro con quien por fin
obtienen la voz que necesitaban para sus canciones.
El nombre del grupo proviene del nombre del Convento de Madre de Deus
que estaba a un lado del Teatro Ibérico donde inicialmente ensayaban, cuando
tamaban un Taxi, le decían “llevame a Made de Deus” y posteriormente adoptaron
ese nombre para el conjunto. Su música es una mezcla demúsica tradicional portuguesa con clásica,
jazz y tango entre otros
En 1987 lanzan el Álbum "Os Dias de Madredeus" que los lanza
en una carrera donde su música es reconocida tanto nacional como internacionalmente,
las composiciones originales en voz de Teresa se convirtieron en un verdadero
deleite para quienes los escuchaban.
Madredeus tiene 12 discos grabados, ha participado en conciertos en Bélgica,
Brasil, Grecia, Francia, EEUU, Japón Corea, Italia, Suiza, etc.y han obtenido múltiples
reconocimientos. Presentamos la bella canción “Haja o que houver “ que abre el disco “O Paraíso”
Sekai de Ichiban Ohimesama
Souiu Atsukai Kokoroete Yo ne !!!Sono Ichi
Itsumo To Chigau Kamigata ni Kigatsuku Koto
Sono ni
Chanto Kutsu Made Mikukoto i ne?
Sono San
Watashi no Hitokoto ni wa Mittsu no Kotoba de
Henjisuru Koto
Wakattara Migite ga Orusu Nanoo Nantokashite!
Betsuni Wagamama Nante Ittenaindakara
Kimi ni Kokorokara Omottehoshiino Kawaii te
Sekai de Ichiban Ohimesama
Kigatsuite Neenee
Mataseru Nante Rongai Yo
Watashi o Dake Dato Omotteruno?
Mou Nandaka Amai Mono ga Tabetai!
Imasugu ni Yo
Ah !!!
check ,one , two
Ahhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh!!!
Ketten? Kawaii no Machigai Desho
Monku wa Yurushimasenno
Anone? Watashi no Hanashi Chanto Kiiteru? Chottoo
A, Soreto ne? Shiroi Oumasan Kimatteru Desho?
Mukae ni Kite
Wakattara Kashizuite te o Totte "Ohimesama" Tee
Betsuni Wagamama Nante Ittenaindakara
Demo ne Sukoshi Kurai Shikattekuretatte i no Yo?
Sekai de Watashi Dake no Oujisama
Kigatsuite Horahora
Otete ga Aitemasu
Mukuchi de Buaisona Oujisama
Mou Doushite Kigatsuiteyo Hayaku
Zete tai Kimi wa Wakattenai! Wakattenai wa
Ichigo no Notta Shootokeeni
Kodawari Tamago no Tororerupurin
Minna Minna Gaman Shimasu
Wagamama na ko Dato Omowanaide
Watashi Datte Yarera Dekirumon
Ato de Loukai Suruwayo
Touzen Desu Daitte Watashi ha Sekaide
Ichiban Ohimesama
Chanto Mitete Yo ne Dokokani Ichauyo?
Fuini Dakishimerareta Kyuuni Sonna E?
"Hikareru Abunaiyo! Souitte Soppomuku Kimi
Kotchinoga Abunai wa Yo
(Traducción)
Quisiera ser
La princesa que siempre vas a amar
Sin dudar
Debes saber
De corazón cómo debe ser
En primer lugar, mi peinado cambié
¿Por qué no has hecho ningún comentario aún?
Segundo
De la cabeza a los pies mírame muy bien, ¿Sí?
Tercer lugar
Si digo algo debes responder
"Bella princesa, sin dudar tus órdenes seguiré"
¿Lo has captado ya?
¡Me estás ignorando otra vez,
Y no lo puedo tolerar!
No es porque
Sea egoísta o algo así,
Sólo quisiera que tú
Pensaras
De corazón que no hay otra
Chica que sea más bonita que yo
Quisiera ser
La princesa que vas a idolatrar
¿No lo entiendes? ¡Escúchame!
Hacerme esperar no es siquiera una opción
¿Acaso crees
Que yo soy como todas las demás?
Rayos, me siento mal
Ahora mi dieta tendré que romper...
... ¡Y tu culpa será!
¿Qué defectos?
Seguro piensas que adorable soy
Y la imagen misma de la perfección
Si quieres,
Te dejaré mirar- ¡Demonios, me ignoras otra vez!
¡Oye!
Ah, ¿Sabes? También
Quisiera un príncipe que montara en un blanco corcel
Y me lleve con él
¿Lo has captado ya?
Arrodíllate y dime que para ti otra princesa no habrá
No es porque
Sea egoísta o algo así, aunque supongo que no
Está mal
Si a veces te hago enojar
Tú sabes que no lo hago por molestar
Quisiera que
Seas tú el príncipe que me va a idolatrar
Date cuenta, ¡Escúchame!
Me muero por tu mano tomar
Mi príncipe
Obstinado y renuente tú serás
Rayos, di por qué
¿Acaso no lo puedes notar?
Seguro no
Lo has visto
No te has dado cuenta
¡Cuenta nunca te darás!
Incluso el más fino de los pasteles
O un flan hecho de los más selectos ingredientes
Todo, todo eso puedo dejarlo
Por favor no pienses que soy egoísta
Cuando quiero también puedo ser muy buena
Y entonces
Vas a arrepentirte
No lo dudes, ¡Como yo no hay otra igual!
Quisiera ser
La princesa que siempre vas a amar
Cuídame, te me puedo escapar
Tirado te podría dejar
Dime, ¿Qué tendría yo que pensar
Si me abrazas sólo así?
Dices que peligro habrá
¡Y después me vuelves a ignorar!
...Lo más peligroso de todo esto eres tú.
Los
personajes virtuales en la música son un fenómeno recurrente desde mediados del
siglo XX cuando Alvin and The Chipmunks
aparecen en la escena estadounidense en 1958, este grupo es una invención de
Ross Bagdasarian quien modificó su voz para darle vida a los 3 personajes que
forman el grupo, esta agrupación también fue el primer grupo formados por
personajes ficticios en llegar al primer lugar del Hit Parade en USA y ganar premios
Grammy, posteriormente este éxito fue alcanzado por los Archies con Sugar, Sugar
que alcanzó el número 1 en Septiembre de 1969.
Ya
en los 90 otro grupo ficticio que alcanzó gran popularidad fue la cración de Damon
Albarn “Gorillaz” una asociación musical de 4 miembros donde cada uno de los
personajes era en realidad el conjunto de 2 ó más personas que interpretan ó dan
voz para los personajes, Gorillaz también es el primer grupo virtual en dar
conciertos “ en vivo” apoyándose por la tecnología y en crear una biografía específica para los
personajes como entes reales a diferencia de los dibujos animados como: Jossie and the Pussycats, Butch Cassidy and the Sundance Kids
y otros.
Probablemente
los personajes virtuales alcanzan su
expresión máxima en la imagen de los “Virtual Idols” japoneses, donde el personaje tiene una
biografía mucho más solida, son capaces de presentarse como hologramas en
tercera dimensión y mediante tecnologías como Vocaloid tienen voz propia.
Hatsune
Miku es uno de los ejemplos más importantes de esta corriente musical, es un
programa de voz, música, composición y holograma
3D desarrollado por “CRYPTON Future Media” con la
colaboración de Yamaha y la voz de la actriz japonesa Saki Fujita. El nombre de la cantante virtual
está formado por las palabras Hatsu (初, primer), Ne (音,
sonido),y Miku (未来, futuro). Asimismo, este programa se
ha convertido en todo un fenómeno, su canción “World is Mine” tiene más de 12
millones de visitas en youtube.
Presentamos la canción World is mine en este increíble despliegue de tecnología del concierto “en vivo” de Tokio, la personaje virtual logra convivr frente a cientos de fans y una banda de músicos en vivo.
Mourina Mitchala es una cantante y compositora
africana originaria del Chad donde nace en 1979, hija de un profesor de lingüista empieza a cantar desde muy joven y
es en el año 2000 donde empieza a cantar en conciertos, ella canta principalmente
en árabe chadiano y en su música ha procurado amalgamar las tradiciones de su
pueblo con lo moderno y llama a su estilo “trad-modern”, sus temas reflejan la preocupacio de élla por temas sociales como: la unidad y la paz en su país;
igualdad de genero; pobreza; el SIDA, etc.
Mourina se hizo acreedora del prestigiado
premio francés "Découvertes" en el año 2007, es poseedora de una
extraordinaria voz y es considerada una de las “Divas Áfricanas”.
Koulnodji es una canción de habla del matrimonio
forzoso que aún se practica en su país y expresa el apoyo a las mujeres que
están en desacuerdo con esta costumbre, en la pieza se escuchan los
tradicionales ritmos africanos con la mezcla del pop moderno, una muestra
del estilo de la cantante.
Autores: John Petrucci, Jordan
Rudess y John Myung
Intéprete: Dream Theater
Album: A Dramatic Turn Of Events (2011)
Standing on the Backs of Angels
Destined to create
Mounting the attack
While heroes carry your weight
We spiral towards disaster
Survival fading faster
Riding off the wave
Content to feed off the machine
Leading us to death
The new American Dream
You're blinded by your hunger
Beware, your days are numbered
Tears fall from the shameless
Shelter me, guide me to the edge of the water
Selfless are the righteous
Burden me, lead me like the lamb to the slaughter
Blurring lines drawn in between
What is right and what is wrong
Victims on the radar
Straining us alone
We're on to your agenda
The dead end road to nowhere
Tears fall from the shameless
Shelter me, guide me to the edge of the water
Selfless are the righteous
Burden me, lead me like the lamb to the slaughter
Selfless are the righteous
Burden me, lead me like the lamb to the slaughter
(Traducción)
De pie sobre Las Espaldas De Los
Ángeles
Destinado a crear
Organizando el ataque
Mientras los héroes llevan el peso
Nos movemos en espiral hacia el desastre
Supervivencia que se decolora mas rápido
Montando fuera de la ola
Contento de alimentar la máquina
Sangrando hasta morir
El nuevo sueño Americano
Estás cegado por tu hambre
Ten cuidado, tus días están contados
Las lágrimas caen de vergüenza
Albérgame, guíame hasta el borde del agua
Desinteresados son los justos
Quemándome, me lleva como un cordero a la matanza
Líneas ardientes dibujadas en medio
Que está bien y que está mal
Victimas del radar
Encadenados a lo largo
Estamos a la orden del día
La ruta del callejón sin salida hacia ninguna parte
Las lágrimas caen de vergüenza
Albérgame, guíame hasta el borde del agua
Desinteresados son los justos
Quemándome, me lleva como un cordero a la matanza
Las lágrimas caen de vergüenza
Albérgame, guíame hasta el borde del agua
Desinteresados son los justos
Quemándome, me lleva como un cordero a la matanza
Desinteresados son los justos
Quemándome, me lleva como un cordero a la matanza
Dream Theater es una banda
norteamericana de heavy metal progresivo formada en el año de 1986 en la ciudad
de Boston Massachusetts inicialmente bajo el nombre de Majesty aunque en 1987
cambió adoptó su nombre actual, sus iniciadores fueron: John Petrucci, John
Myung, Kevin Moore y Chriss Collins y Mike Portnov. En 1987 grabaron su primer Álbum
“When Dream and Day Unite”, En 1990 graban el Album “Images and Words”, este
trabajo considerado uno de los mejores del grupo los impulsó a la fama y a su internacionalización.
La banda es famosa por su capacidad
interpretativa y la elocuencia de sus letras, sus miembros han sido considerados
entre los mejores intérpretes del rock en sus respectivos instrumentos, han
grabado 11 álbumes a la fecha, 6 discos de oro y platina y han estado nominado
a los premios Grammy.
On the Back of Angels escrita por
Petrucci, Jordan Rudess y John Myung, es una canción que habla sobre la corrupción,
la política y la avaricia, tiene un inicio con un solo de guitarra y se van
incorporando los demás instrumentos en una interpretación muy bien logradas con
cambios de compases en el transcurso de la canción, excelente!
Intérprete: Susana Harp y la
Orquesta Sinfónica del Estado de Oaxaca
Disco: MI Tierra Vol
2 (2010)
Muere el sol en los montes Con la luz que agoniza Pues la vida en su prisa Nos conduce a morir.
Pero no importa saber Que voy a tener el mismo final Porque me queda el consuelo Que Dios nunca morirá.
Voy a dejar las cosas que amé La tierra ideal, que me vió nacer pero sé que después habré de gozar La dicha y la paz Que en Dios hallaré.
Sé que la vida empieza En donde se piensa Que la realidad perdida.
Sé que Dios nunca muere Y que se conmueve Del que busca su beatitud.
Sé que una nueva luz Habrá de alcanzar, nuestra soledad Y que todo aquel, que llega a morir Empieza a vivir, una eternidad
Muere el sol en los montes Con la luz que agoniza Pues la vida en su prisa Nos conduce a morir
Macedonio Alcalá músico y compositor mexicano nace en
Putla, Villa de Guerrero, Oaxaca, el 12 de septiembre de 1821, fue hijo de
Gabriel Alcalá y Tomasa Antonia Prieto, desde joven tomó clases de poesía,
redacción, composición clásica y aprendió a tocar piano, órgano, violín, viola,
flauta, violonchelo, contrabajo y
guitarra. Dedicó su vida a la música fue un célebre músico-compositor que
recorrió con su orquesta muchos estados y de la república mexicana, destacando
por sus composiciones y arreglos musicales, murió de 38 años víctima de la
tuberculosis en la Ciudad de Oaxaca
Alcalá fue un gran impulsor de la
música fundó en Oaxaca al menos 6 orquestas, compuso una gran cantidad de temas
son más de 50 los que le sobreviven destacando: Acuerdate de mi, crepúsculo,
Cielo y tierra, Decídete, Isabel, Se casaron, etc, sobre todo su obra maestra “Dios nunca muere”
Aunque existen varias versiones de
cómo se compuso la más probable es que estando enferme y en la miseria fue visitado
por su compadre el flautista Francisco Maqueo con quien estuvo charlando largo
tiempo quien al despdirse le dejó sin que le notara 40 pesos debajo de la
almohada, al dia siguiente Macedonio le compentó a su mujer: “Dios nunca muere,
nuestro padre siempre consuela al
afligido” y en base a esa idea compuso
el genial vals. Este ha sido considerado una de las piezas más bellas del siglo
XIX mexicanos es para muchos “el himno de Oaxaca” y ha sobrevivido a su autor
el transcurso de 2 siglos.
Da janela o horizonte
A liberdade de uma estrada eu posso ver
O meu pensamento voa livre em sonhos
Pra longe de onde estou
Eu às vezes penso até onde essa estrada
Pode levar alguém
Tanta gente já se arrependeu e eu
Eu vou pensar, eu vou pensar
Quantas vezes eu pensei sair de casa
Mas eu desisti
Pois eu sei lá fora eu não teria
O que eu tenho agora aqui
Meu pai me dá conselhos
Minha mãe vive falando sem saber
Que eu tenho meus problemas
E que às vezes só eu posso resolver
Coisas da vida
Choque de opiniões
Coisas da vida
Coisas da vida
Novamente eu penso ir embora
Viver a vida que eu quiser
Caminhar no mundo enfrentando
Qualquer coisa que vier
Penso andar sem rumo
Pelas ruas, pela noite sem pensar
No que vou dizer em casa
Sem satisfações a dar
Coisas da vida
Choque de opiniões
Coisas da vida
Coisas da vida
Penso duas vezes me convenço
Que aqui é o meu lugar
Lá fora às vezes chove
E é Quase certo que eu vou querer voltar
A noite é sempre fria
Quando não se tem um teto com amor
E esse amor eu tenho mas me esqueço
Às vezes de lhe dar valor
Coisas da vida
Choque de opiniões
Coisas da vida
Coisas da vida
Tudo tem seu tempo
E uma vida inteira eu tenho pra viver
E nessa vida é necessário a gente
Procurar compreender
Coisas que aborrecem
Muitas vezes acontecem por amor
E esse amor eu tenho esquecido às vezes
De lhe dar valor
Coisas da vida
Choque de opiniões
Coisas da vida
Coisas da vida
Coisas da vida
Choque de opiniões
Coisas da vida
Coisas da vida
(Versión en español)
A través de la ventana la libertad
De un camino yo puedo ver
Mi pensamiento vuela libre
En sueños lejos de dónde estoy
Por momento pienso hasta dónde
Aquel camino nos puede conducir
Tanta gente ya se arrepintió
Y yo voy a pensar, voy a pensar
Cuántas veces yo pensé
Dejar mi casa pero desistí
Porque sé que afuera no tendría
Lo que ahora tengo aquí
Mi padre me aconseja
Mi madre vive hablando sin saber
Que tengo mis problemas
Y que a veces solo debo resolver
Cosas de la vida, choque de opiniones
Cosas de la vida, cosas de la vida
Nuevamente pienso irme lejos
Y volver a comenzar
Caminando por el mundo este
Dónde hay tanto que enfrentar
Pienso andar sin rumbo por las calles
En la noche y sin pensar
Lo que yo diré en casa
Para a todos conformar
Cosas de la vida, choque de opiniones
Cosas de la vida, cosas de la vida
Yo recapacito y me convenzo
Que aquí es mi lugar
Afuera a veces llueve
Y es casi cierto que tal vez
Voy a extrañar
La noche siempre es fría
Cuando no se tiene un techo con amor
Y ese amor lo tengo pero a veces
No le doy su gran valor
Cosas de la vida, choque de opiniones
Cosas de la vida, cosas de la vida
Todo llega su momento sólo
Hay que saberlo esperar
Y en el trato diario a nuestra gente
Hay que saberla tolerar
Cosas que molestan muchas veces
Son producto del amor
De ese amor tan grande
Que nosostros no debemos olvidar
Cosas de la vida, choque de opiniones
Cosas de la vida, cosas de la vida
Roberto Carlos
Braga mejor conocido como Roberto Carlos es un compositor y cantante brasileño
nacido el 19 de abril de 1941 en Cachoeiro do Itapemirim, Espírito Santo, su padre fue relojero y su
madre costurera, desde pequeño muestra su afició por la música, en 1958 conoce
a Erasmo Carloscon quien compondría una
gran cantidad de canciones, el rpoductor Carlos Imperial le ayuda a grabar sus
primeras conciones donde interpreta varios géneros musicales como el bossanova,
bolero, ritmos tropicales, en 1960 se vuelve el uno de los cantantes pop más
importantes de Brasil siendo el principal exponente de la corriente musical
conocida comoJovem Guarda, en 1968 gana
el festival de San Remo con la canción “Canzone per te”del autor Sergio Endrigo
lo que consolida su internacionalización, en los 70 se establece en el género
de la balada donde obtendría sus mayores éxitos.
Autor de gran éxito en Latinoamérica durante muchos años publicó sus
discos tanto en portugués como en español, obteniendo enormes éxitos, ha
vendido más de 120 millones de copias lo que lo ubica entre los más grandes
vendedores de discos de Latinoamérica, han sido interpretado por una gran
cantidad de artistas entre ellos: Caravelli, Julio Iglesias, Ray Conniff,
Thalia, etc. En 1988 recibe el Grammy como el mejor cantante latinoamericano,
asimismo ha ganado una gran cantidad de discos de oro y platino
Dotado de una gran sensibilidad Roberto Carlos ha compuesto gran
cantidad de canciones, sus temas principales son las relaciones humanas, la
religión, la ecología, entre ellas destacan:
Amada Amante, Detalles, Camionero,
Amigo, La montaña, Jesucristo, Cama y Mesa, Enamorada de un amigo mío,
Desahogo, El progreso, etc.
La Ventana es una pieza que habla de un adolescente con enormes dudas
sobre su vida, el futuro, su relación con la familia, y él mismo se cuestiona
si continuar en casa o dejarla, la pieza está apoyada por un acompañamiento
basado en guitarras acústicas y vientos, una muestra de la capacidad compositora
de Roberto y Erasmo Carlos, la presentamos tanto en Portugués como en Español.
El laúd árabe es un instrumento de cuerdas con
caja de resonancia en forma de pera que tiene sus orígenes en la antigua Mesopotamia,
inicialmente el instrumento era de 4 cuerdas y posteriormente se modificó a 5 durante el siglo IX/X de nuestra era, en la actualidad se contruyen principalmente
con 6 ó 7 cuerdas y el instrumento no tiene trastes, tradicionalmente el laúd árabe ú oud se utilizaba
como un instrumento para acompañar los cantantes o como parte de la orquesta,
aunque en las últimas décadas del siglo XX se le hicieron cambios en el diseño
principalmente en la parte de la boca para incrementar su potencia y usarlo
como instrumento solista.
Le Trio Joubran es un grupo palestino formado
en el 2004, está integrado por los hermanos
Samir Wissam y Adnan Joubran quienes interpretan su música tocando el
“Oud” o laúd árabe a quienes les acompaña Youssef Hbeisch en las percusiones,
descendientes de 4 generaciones de intérpretes de este antiguo pero rico
instrumento, han sabido darle una connotación internacional a su música sin
separarse de las raíces ancestrales de su tradición, su interpretación es hipnótica
y magistral, disfrútenla
